法国伟大画家雷东19世纪末象征主义画派的领军人物

Odilon Redon奥迪隆·雷东法国, (1840—1916)

奥迪隆·雷东(Odilon Redon,1840--1916)法国画家，⽣于波尔多，19世纪末象征主义画派的领军⼈物。被德尼⽐作\"画坛的乌拉梅\"。雷东在美学上主张发挥想象⽽不依靠视觉印象。19世纪70年代末他开始创作⽯版画，共创作了近200幅，总标题为《在梦中》。法国作家于斯曼称雷东的画是\"病和狂的梦幻曲\"。

—— By ArtYouhua

“艺术家与业余爱好者之间的区别在于， 前者通过艺术表现他所经历过的真正的痛苦，⽽后者只是在艺术中寻求愉悦。”--雷东

雷东的作品可分为两部分，早期主要是⿊⽩画，这些⿊⽩画包括素描和版画。直到1880年以后，他的作品才受到⼈们的注意，尤其是⾼更影响下的纳⽐派艺术家的注意。正是在他们的影响下，从⼤约15年起，雷东开始认真对待起⾊彩来。

雷东是印象派画家的同时代⼈，但他在⾃⼰的艺术中寻求的却是神秘、想象和情感。⾼更在谈到雷东的作品时写道：“他的梦想在他所赋予它们的可能性中变成现实；在他的作品⾥，所有的植物和处于萌发状的⽣物在本质上都是有⼈性的，和我们⽣活在⼀起；

它们当然也会分担着我们的痛苦……”他早期的作品主要是⿊⽩版画，描绘出⼀个充满奇⼈异草的虚幻世界。⽽在随后的绘画⽣涯⾥，他开始使⽤浓艳的⾊彩。艺术特点从原来的恐怖与幽暗，变成了欢乐与明朗。这些油画中，他将植物学⽅⾯的知识表现得淋漓尽致，并使之贯穿在花朵那给⼈以美的享受的形式和光彩夺⽬的⾊彩中。

雷东有着天⽣的⾳乐感受⼒，⼜受象征派诗⼈影响，还对⽣物学有研究，多⽅⾯的修养使他的作品⾃有⼀种诗意和典雅的⽓息。

他成功地运⽤神秘的线条和⾊彩、巧妙的对⽐，和谐的组成⼀种纯造型语⾔，表现出作为其现实⼀部分的优美和幻想的世界。他唯⼀追求的是通过华丽强劲的颜⾊或最温和的⿊⽩对⽐来进⾏⾃我表现。

在雷东的画中，⼗分喜欢描绘花卉题材。雷东之所以爱画花，这是因为他从花中看到⼈，他曾说过：“花朵和⼈的⾯孔⼀样，⼀朵花就是⼀个谜”，“它是灵魂的反射”。