浅谈中国民族民间舞蹈的传承与创新发展

作者：孙婕

来源：《乐府新声·沈阳音乐学院学报》 2010年第2期

孙 婕

一 、 中国民族民间舞蹈的传承

中华民族是个伟大而又温馨的和谐大家庭，在这个温馨和谐的大家庭里生活着56个不同民族的兄弟姐妹。这56个民族在自己本民族的发展过程中慢慢地形成了独具特色的舞蹈文化艺术，不同的民族不同风格的舞蹈就形成了今天我们观赏到的各具特色、风格迥异的中国民族民间舞，这些民族民间舞犹如各种品种的花卉一般，装点着中华民族美丽的文化家园。中国民族民间舞蹈在经过许多舞蹈艺术家、舞蹈教育家和舞蹈前辈的千辛万苦探索研究后，在中华民族众多的民族民间舞当中挑选出进入专业教学的民族民间舞，在这些进入专业教学的民族民间舞中又以汉族舞蹈、蒙古族舞蹈、藏族舞蹈、新疆维吾尔族舞蹈和朝鲜族舞蹈最具代表性。

那么，这些风格迥异的代表自己民族特色的民族民间舞蹈是怎样形成的呢？笔者认为跟本民族劳动、生产、生活、风俗，信仰宗教、地域特征等等有很大的关系。

比如汉族舞蹈中的东北秧歌舞蹈，秧歌舞蹈可以追溯到古代耕田劳作的劳动生活中，它又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福消灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在以后逐步吸收民间艺术、杂技、戏曲等等。经过历史变迁、艺术风格的演化，逐步形成我们今天看到的东北秧歌艺术形态。东北秧歌的风格特征是和他劳动、生产、生活、风俗，信仰宗教、地域特征等等息息相关。东北地区土地肥沃，民风朴实开朗，黑土地上孕育出独特的民族民间舞蹈艺术。今天我们所欣赏到的东北秧歌形式具有诙谐幽默、稳中浪的风格独特的艺术形式，因为在东北秧歌的舞蹈中掺揉着东北特有的东北民间戏曲二人转的影子，所以现在我们欣赏到的东北秧歌融泼辣、幽默、外向、大胆、文静、稳重、灵性于一体，将东北人民热情质朴、开朗大方、活泼外向的性格特征和地域风情表现的淋漓尽致。东北秧歌舞蹈风格讲究稳中有浪、浪中有梗、梗中有翘，俗话说东北秧歌踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。东北秧歌还有一个特色道具就是花样繁多的“手巾花”，一块手帕可以在手上翻转出多种多样的花式。哏、俏、幽、稳、美的韵律，都是东北秧歌的特色。所以东北秧歌舞蹈是传承了本民族生活生产、地区特征、民族风情

等等。传承了本民族原汁原味的文化艺术血脉，形成了今天我们欣赏学习的东北秧歌舞蹈艺术。

二 、中国民族民间舞蹈传承的另一个特点

大部分中国民族民间舞蹈形成和传承都是和东北秧歌的形成轨迹没有太大的差别，但也有少数民族民间舞蹈在文化艺术传承上有一些不同。比如，笔者认为藏民族舞蹈的风格特征很大程度上有着宗教信仰的传承和影响。在社会生产力低下和人类文明发展过程的早期人们不知道一些自然现象，如雷、电、风、雨、生、老、病、死等等是怎样的科学原理。那么我们的祖先怎样解释这些自然现象呢？那就是把这些自然现象赋予神化，用神灵来解释，慢慢形成了一种寄托神灵的宗教信仰，这时宗教开始形成。

藏民族是一个非常虔诚的信仰佛教的民族，当佛教从印度传来时在青藏高原这块神秘的土地得到了更大更广阔的弘扬发展。在藏传佛教当中有个非常著名的跳鬼仪式称“羌姆”主要表现佛祖降妖除魔的故事情节，在“羌姆”中有一些动作如单腿跳，一顺边的手执法器舞蹈。还有藏族舞蹈中的长水袖，笔者认为这是由献给佛祖菩萨和尊贵宾客的“哈达”传承而来的。在现在的藏族舞蹈中我们可以清晰看到这些宗教信仰因素的影子，也是这些宗教信仰的特征带入

藏族舞蹈当中，逐步形成了藏族舞蹈独具民族个性的舞蹈艺术形态。中国民族民间舞蹈经过了各种因素慢慢积累，慢慢探索，形成了不同民族不同特色的舞蹈艺术文化，使得中国民族民间舞蹈百花齐放，争相斗艳。

那么，在当今这个艺术，文化等各个领域都飞速发展的时代，中国民族民间舞蹈怎样能够更好的跟上时代的步伐，更好的与时俱进，创新发展呢？下面笔者谈谈如何创新发展的。

三 、中国民族民间舞蹈的创新发展

（一）保留浓郁鲜明的民族特点

笔者认为每个民族舞蹈之所以能够经得住时代的考验，历久弥新，其关键就是要保持浓郁鲜明的民族特点，在民族民间舞中，本民族的风格特征是绝对不可以丢失的，笔者认为在一个民族民间舞蹈作品中，没有浓郁鲜明的民族特征是很难谈到改革创新的。 如新疆维吾尔族舞蹈，浓郁鲜明的民族舞蹈特征就是脖子快速横移扭动，快速旋转，下腰，步伐三步一踢再加上眼睛 身体向上“挑”的律动，这些叠加起来，构成今天我们欣赏学习的新疆维吾尔族舞蹈。如果没有这些民族舞蹈特点，即使演员穿上美丽的新疆维吾尔族服装，音乐是新疆维吾尔族民间音乐，那么舞蹈起来也给人一种模糊的感觉，好像是新疆维吾尔族舞蹈，又好像不是。为什么好像是又好像不是呢？因为，说这个舞蹈作品不是新疆维吾尔族舞蹈吧，但是舞者身着浓郁特色的新疆维吾尔族服装音乐是维吾尔族独具特色的民族音乐。说他是维吾尔族舞蹈吧，舞蹈动作中又没具有脖子快速横移扭动，快速旋转，下腰，步伐三步一踢再加上眼睛 身体向上“挑”的律动等等这些新疆维吾尔族舞蹈特性。这样就容易形成舞蹈风格和民族特性的混淆。我们你可以下定论这不是新疆维吾尔族舞蹈。因为他不具备新疆维吾尔族舞蹈种种的有艺术特征。

所以笔者认为想要创新发展中国民族民间舞，首先要强调保留浓郁鲜明的民族特点。

（二）舞蹈编创要有与时俱进的思想和方法

作为一名舞蹈编导，在编创中国民族民间舞过程中，笔者认为应该具有与时代俱进的舞蹈构思和舞蹈编创方法，中国民族民间舞蹈不应该永远停留在一个阶段，应该紧跟时代步伐随着观众的思想认识，审美要求进步而进步。如蒙古族安代舞蹈，最初安代舞蹈是为了辟邪除病而舞，后来随着时代慢慢进步，科学的发展，人们认识到疾病的正确医疗手段，安代舞蹈就变化成为一种烘托欢快热闹气氛的舞蹈形式。

那么，作为一名新时代的舞蹈编导怎样编创出具有与时俱进，时代特征的中国民族民间舞蹈作品呢？笔者认为在首先一定要保持浓郁鲜明的民族风格特征，其次民族民间舞蹈在当今的舞蹈编创中可以加入一些技术技巧。这些技术技巧来源可以有以下几种。如芭蕾，现代舞、当代舞或其他民族的舞蹈技巧等等，怎样运用呢？笔者认为可以把原有的技巧为了舞蹈而变形变化 变成适合这个舞蹈风格的技巧，使得技巧可以更好的服务于舞蹈作品。在编创手法上可以运用如现代舞的编舞法等等。加上音乐柔和一些现代的元素，但是要突出民族音乐的特点。还可以把现当今社会中的一些与时俱进的形象，现象用民族民间舞蹈表现。舞蹈作品构思和表现要很好的抓捕住、表现好这些形象和现象。这些融合起来就可以构成一个很好的具有与时俱进的中国民族民间舞蹈作品。笔者认为想要创编出优秀的民族民间舞蹈作品，需要舞蹈编导多方面的知识结构，首先要具有与时俱进舞蹈创编思想，还要观察到当今社会观众的审美需求，与世界接轨的舞蹈编创方法等等。众多条件相叠加才能创编出优秀的令观众满意的民族民间舞蹈作品。这是非常难得的，又是非常宝贵的。

中国民族民间舞蹈是我们华夏民族文化艺术宝库中的珍品，现在这件艺术珍品经过一代一代传承与发展传到我们这一代人手中，我们应当让这件艺术珍品在我们手中大放异彩。并且我们肩负着更大的历史责任为后辈留下具有我们浓郁民族特征和能够与时俱进的中国民族民间舞

蹈艺术。使得我们中国民族民间舞蹈具有一脉相承风格韵律同时又具有与时俱进的先进气息，让我们中华民族的珍贵的民族民间舞蹈文化始终被世界认可、赞叹、永世流传、历久弥新。

结 论

中国民族民间舞蹈的传承、创新和发展，是需要我们舞蹈艺术工作者多方面不懈的努力。中国民族民间舞蹈包含了各民族的舞蹈艺术智慧结晶。我们应当让我们的民族民间舞蹈走向世界，并且带有浓郁鲜明的民族特色和符合时代的与时俱进的民族民间舞蹈特征。让世界了解我们的民族民间舞蹈，欣赏我们的民族民间舞蹈，赞叹我们的民族民间舞蹈。我们要向世界证明，我们中国民族民间舞蹈经得起时间的考验，并且会永远保持浓郁民族特色走在世界民族舞蹈的前沿。

参考文献:

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(编辑 白丽荣)