1．反映了欧洲氏族社会和奴隶制社会的现实生活，尤其对战争与和平问题，对从母系社会到父系社会过渡时期所出现的社会现象，人与命运的冲突，反对僭主专制等题材表现得最为深刻；
2．反映了当时人们对世界、对大自然、对人生较为原始的认识，世界的神秘莫测、大自然的不可驾驭、人生的变幻无常等等，使人们困惑、迷惘，由此而产生了神话、英雄传说和悲剧，以此寄托他们的幻想、希望和思索，并且具有不可模仿和无可比拟的价值；
3．日常生活、家庭婚姻、妇女问题、智慧的闪光、情感的抒发，都在古希腊和古罗马文学中得到反映，呈现出丰富多彩的题材和内容。
古希腊文学和古罗马文学的艺术特征：
1．作为欧洲文学的源头，它们品种齐全，既有神话、史诗、悲剧和喜剧，又有寓言、抒情诗、散文、小说，有的文学形式虽然不够成熟，却为后来的欧洲文学提供了范例。
2．古希腊文学与民间口头文学的关系十分密切，尤其是神话、英雄传说和史诗，或则本身就是民间文学，或则从中汲取了丰富的养料，再经过民间歌手的艺术加工，它们具有文人创作所没有的丰富想象、纯朴气息和粗犷风格。 3．古希腊和古罗马文学艺术形式和表现简单，除了史诗以外，一般篇幅都比较短小，构思单纯，主题明确，技巧 单一，具有原始的质朴美。
4．古希腊和古罗马文学已经具有现实主义和浪漫主义这两种因素，而且在文艺理论上也基本上形成了以再现说和表现说为哲学基础的两种倾向，给后来的欧洲文学的发展奠定了基础。
一、古希腊神话
古希腊神话是古希腊的口头创作，反映了人类童年的思想、感情和社会生活。它散见于古希腊文学作品、历史和哲学等著作以及赫西俄德的《神谱》中。古希腊神话包括神的故事（诸如开天辟地、神的诞生、神的谱系、人类起源等）和英雄传说。
3．古代希腊人为何崇尚裸体运动？
1)神——希腊人崇拜的对象。
2)希腊人就是崇拜美，以美而著称的。希腊人对至善至美形体的崇拜导致崇尚裸体运动。
3)希腊神话最显著的特点：神人同形同性。
就同形而言，希腊的神和我们人长的一样，在某种意义上，比我们人更加漂
亮，更加健壮，更加魁梧。同性是什么意思呢？就是性情相同。
4)英雄。在希腊，英雄叫HERO，HERO他是指半神，就是有一半神的血缘的人物叫英雄。
（二）希腊神话的主要特点
1．神人同形同性，以人为本，肯定人力量； 2．想象丰富、结构完整，具有浓厚的现实意义； 3．用象征隐喻的方式表现原始初民的情感与欲望。
希腊神话是希腊艺术的武库和土壤。罗马神话也直接继承希腊神话。后世许多欧洲作家从希腊神话中汲取养料。
（一）荷马史诗的主要内容和审美价值
荷马史诗均以特洛伊战争为背景。
《伊利亚特》叙述希腊人围攻特洛伊城的战争故事，着重歌颂英雄的威武和勇敢，赞美民族历史，是一部典型的古代英雄史诗和战争史诗。《奥德赛》描写特洛伊战争结束后，希腊英雄奥德赛在还乡途中历尽种种艰险的故事。
史诗表现出热爱生活、肯定人的力量的积极乐观精神；这是古代氏族社会过渡时期的一部“诗史”，也是研究古希腊社会的重要历史文献。
（二）主要人物的特征
阿喀琉斯——勇敢、具有同情心、珍爱友谊、重视荣誉； 同时又任性固执，容易动怒，甚至残暴。
赫克托耳—— 赫克托耳是保卫民族利益和富有人情味的英雄形象。 奥德赛——奥德赛的主要特征是机智勇敢和强烈的冒险精神。 （三）荷马史诗的艺术特征 1．荷马史诗布局巧妙，结构完整。
2．它不写全过程，只截取最后一 年的一段故事来表现全体。《伊利亚特》集中叙述战争最后一年51天里的事情，但重点描写最后几天，概括地表现了10年的特洛伊战争。《奥德赛》用的是倒叙手法。
3．史诗的语言质朴、形象。
4．荷马式的比喻贴切、生动、新鲜、奇特。 （一）古希腊悲剧的特点
1．原题材取自神话传说，除《被缚的普罗米修斯》是描写神的故事外，其他都表现英雄传说。
2．表现人与命运的冲突。命运贯穿于它的始终，而又随着悲剧诗人对命运的加深了解，相应发生变化。在埃斯库罗斯的悲剧中，命运表现为神的意志，虽
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然他强调反抗精神，但仍反映出命运支配人和控制人的观念。索福克勒斯的悲剧虽写人无法摆脱命运，但强调的是对命运的怀疑，指出它的不合理性，肯定人与命运斗争中的主观意志，即人物所表现的知其不可为而为之的精神。在欧里庇得斯的悲剧中，表现出决定人命运的不是神，可以是人自己，事在人为。 3．具有鲜明的政治倾向性和深刻的思想性。它以神话传说为题材，以现实生活为基础，渗透着时代精神。其思想性体现了悲剧诗人对社会的认识和责任感。
4．有固定的程式，一般分为开场、进场、三至五个戏剧场面、退场四个部分。“三联剧”在题材与思想上既相互关联又相对独立。
一、欧洲中世纪文学的思想特点
1．基督教思想制约着欧洲中世纪文化，虽然所受的影响深浅不同，但各类文学无不打上它的印记，有的宣扬禁欲主义和赎罪思想，而有的仅仅是带有崇奉基督教的思想而已；
2．描写和反映欧洲封建国家形成和确立的社会现实，歌颂为保卫国家和民族而献身的英雄人物，歌颂在确保王权中起过重大作用的帝王，宣扬忠君爱国思想；
3．在封建国家确立时期，骑士成为封建国家的支柱，他们的思想感情和生活理想在文学中得到了反映，骑士文学将爱情作为描写的主要对象，肯定现世生活，背离了禁欲主义，在思想上有重要意义；
4．随着城市的出现，城市文学应运而生，将笔触指向市井生活、市民阶层和世态人情，扩展了题材范围。
二、欧洲中世纪文学的艺术特点
1．以诗歌为主，其中有史诗、长篇叙事诗、抒情诗等，但丁将诗歌创作发展到一个高峰，他把各种形式熔于一炉，将抒情、叙事、哲理结合在一起，丰富了诗歌的表现手法；
2．在艺术手法上有所开拓，寓意、象征、哲理、动物故事等形式都流行一时，反映了人们艺术思想的复杂化；
3．对人的内心感情的挖掘是爱情题材的重要特点，人的愿望、激情、喜怒哀乐等复杂的心理活动初步得到了描绘，揭示了人的内心世界的一角，这是艺术上一个重大的进展。
三、中世纪文学主要内容
中世纪文学包括教会文学、英雄史诗、骑士传奇、城市文学和城市抒情诗。
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（一）教会文学
教会文学受到统治者推崇，多用拉丁文写成，有基督故事、圣徒传、祷告文、赞美诗等，着重宣扬禁欲主义和赎罪思想。
（二）英雄史诗
英雄史诗分两类 ：一类反映欧洲各蛮族部落形成和发展的历史过程，溶合着大量的神话故事和英雄传说，主要有《贝奥武甫》、《希尔德布兰特之歌》、《埃达》、《萨迦》和《卡列瓦拉》等；另一类反映氏族部落向民族国家过渡和民族国家形成发展的历史过程，具有浓厚的忠君爱国的思想倾向，也渗透着宗教观念，其中最典型的作品是四大英雄史诗：
（三）骑士文学
骑士文学是欧洲骑士制度的产物，表现骑士阶层的思想感情和生活理想，多用方言和不规则的拉丁文的混合体写成。
骑士文学的主要体裁是：
1．骑士抒情诗，以法国南部普罗旺斯诗歌为代表，发展了民歌技 巧，抒写骑士与贵妇的“典雅爱情”，有牧歌、夜歌、怨歌多种，尤以《破晓歌》最为著名。
2．骑士传奇，虚构骑士为爱情、荣誉和宗教信仰冒险游侠的故事， 按题材分为古代系统、不列颠系统和拜占庭系统，尤以不列颠系统的《特里斯坦和伊瑟》（12世纪）和《朗斯洛，或坐囚车的骑士》（1165？）最为著名。
骑士文学渲染男女情爱，肯定现世享乐，对禁欲主义构成一定的威胁。骑士文学的抒情技巧、心理描写、离奇情节的浪漫风格，为欧洲近代抒情诗和长篇小说创作提供了借鉴。
（四）城市文学
城市文学多为民间创作，往往取材于社会现实生活，常用幽默诙谐的笔调描摹世态人情，用讽刺和寓意的手法针砭、鞭挞封建暴政和宗教迷信，赞赏市民阶层的聪明才智和现世精神。 1．《列那狐的故事》
2．《玫瑰传奇》 3．《巴特兰律师》
（五）市民抒情诗
《罗宾汉谣曲》歌颂草莽英雄，富于人民性。
中世纪的宗教文学和文化，成为后世欧洲文学和文化的渊源之一；中世纪的世俗文学是近代文学的先声。 （一）《神曲》的内容和意义
长诗《神曲》（1307—1321）原名为《喜剧》，后人冠以形容词“神圣的”。
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题目隐含由悲到喜，由黑暗到光明的意义。作品采用中世纪梦幻、象征手法写成。全诗分为《地狱篇》、《炼狱篇》和《天堂篇》三部分，以诗人神游三界的经历，喻示“人类精神”依凭理性和神学信仰的引导，由罪恶到净化直至永恒福乐境地的艰难历程，从而为意大利民族的政治秩序化和道德规范化指示明路。 《神曲》具有百科全书性质。主题和内容上新旧思想杂糅。
1．它既较为系统地表述了中世纪的陈旧意识，也第一次透露了新 思想的曙光。它在歌颂理想中的基督教及教士的同时，又对现实中丑恶的教会、教皇和僧侣无情抨击。
2．它既赞美理想的贵族人物，把祖国统一的希望寄托在封建主代 表人物身上，又尖锐地批判残暴的君王和贵族阶级。
3．它既宣扬了禁欲主义和赎罪思想，又肯定了世俗的爱情生活和 人们对知识、权利和财富的追求。
4．它既把基督教文化看成是人类最伟大最神圣的文化结晶，又对 神学体系所排斥的古代文化和进步的异教文化给予赞美和肯定。
（二）《神曲》的艺术特征
1．它采用中世纪盛行的梦幻、象征手法反映现实生活；宏大、严整的艺术结构既是中世纪神权思想在艺术上的反映，又与庄严、肃穆的古代艺术如出一辙； 2．人物形象和景物描写大多简略模糊，又不乏用近代文学的现实主义手法写成的卓越篇章；
3．在用意大利俗语写作的同时，又带有中世纪语言的烦琐、晦涩等弊端。
《神曲》是一部兼具总结性和开拓性的作品，充分显露了从中世纪向近代文明过渡时期的欧洲文学和文化和特质。 （二）人文主义的概念
人文主义文学是文艺复兴时期文学的主流。
人文主义是文艺复兴运动和人文主义文学的中心思想，是新兴资产阶级用来和封建阶级作斗争的思想武器，反映了新兴资产阶级的思想感情和生活理想。 （三）人文主义的思想特点
1．反对神权、神性，宣扬人权、人性，对以“神”为中心的宗教思想进行大胆的冲击， 确立了以人为本的思想。
2．抨击蒙昧主义，推崇理性知识，讴歌多才多艺、全面发展的人； 否定禁欲主义，追求现世享乐，蔑视天国幸福，赞美爱情是人与生俱来的美好感情。 3．批判封建割据，拥护中央集权，渴望结束宗教纷争、地方割据，建立统一强盛的民族国家。 人文主义文学既表现了以人为本的古代希腊罗马文化对以神为本的基督教文化的反抗与冲击，又把两种文化融为一体，成为后代欧洲文学
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的基本精神。
（四）人文主义文学的基本特征
1．继承和发展了古希腊和古罗马的各种文学样式，特别是诗歌、小说和戏剧有了长足的发展。以抒发男女爱情为中心内容的十四行诗、新体诗盛极一时；开创了近代短篇小说和长篇小说的样式，薄伽丘的《十日谈》使用的框架式结构和塞万提斯的《堂吉诃德》采用的线状结构，分别为欧洲近代小说的结构形式开了先河；莎士比亚的戏剧创作达到了一个举世瞩目的高峰。
2．摈弃了带上神秘色彩的象征、寓意、梦幻等手法，采用模仿自然、反映人生的现实主义创作手法、同时也不排斥浪漫主义的瑰丽想象和夸张手法。 3．注意语言的规范化、丰富性，并与人物的塑造和情节的生动结合起来，有力地推动了民族语言的纯洁、统一，增强了作品的感人力量。
1)《十日谈》的内容和思想意义
揭露教廷的腐败、教会的黑暗、教士的无恶不作；抨击摧残人性的禁欲主义，赞美男女之爱是一种高尚的感情， 是人性的自然流露，能给人带来幸福，激励人奋发向上；批判封建等级观念，宣扬“人类是一律平等的”，“只有品德才 是区分人类的标准”;《十日谈》肯定了人欲的天然合理性，表现了新兴资产阶级摆 脱封建压迫、宗教桎梏的强烈愿望，显示了人的自我意识的觉醒，同时也表现出纵欲主义的倾向。
2)《十日谈》艺术表现特征
采用框架结构；运用嬉笑怒骂、尖锐泼辣的讽刺手法，揭露和批判现实；文笔精炼，语言丰富，描写真实。
《十日谈》为意大利散文奠定了基础，而且开了欧洲近代短篇小说的先河。 古典主义文学的思想特征：
1、受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密；
2、宣扬理性，把国家利益、家庭义务、荣誉观念置于首位，贬斥与之相反的思想和行动；
3、尖锐地抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落，同时也批判资产阶级的愚顽和附庸风雅、想成为贵族的心理，对社会的不合理现象也有深刻的揭露；
4、悲剧多以帝王将相、宫闱秘事为题材，喜剧、寓言和散文则触及到第三等级，具有较广的文学视野和较多的民主精神。 古典主义文学的艺术特征：
1、从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材，但“依照他们自己的艺术需要来理解希腊人”（马克思语），因此在艺术形式上，悲剧、喜剧、寓言、散文，
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都有较大的发展；
2、有一套严格的艺术规范和标准，如戏剧创作要遵守“三一律”，即情节、时间、地点必须保持整一，对文学创作的体裁做出高低之分，推崇悲剧，贬低喜剧等等；
3、主张语言准确、精炼、华丽、典雅，表现出较多的宫廷趣味，但对民族语言的规范化却起到良好的作用；
塑造的人物“类型”化，“凡是写古代英雄都应该保持其本性”（布瓦洛语），因此古典主义作家只追求“普遍人性”，性格单一。
（一）启蒙文学的思想特征
1、以理性作为思想武器，衡量以往的一切社会形式和传统观念，将其当作不合理的东西加以批判，并且提出资产阶级共和国的设想或乌托邦的蓝图； 2、启蒙作家以自然神或无神论去批判宗教、教会，达到前所未有的激烈程度；
3、有的启蒙作家以唯物论或机械唯物论去观察和理解世界，掌握了丰富的科学和文化知识，融会贯通，再写入文学作品中；
4、有的启蒙作家掌握了辩证法思想，并且在作品中体现出来，形成了新的思想特色。
（二）启蒙文学的艺术特征
1、以通俗的语言表达深奥的哲理，哲理与文学水乳交融，这种哲理小说既有别寓言式的作品，又不同于哲学著作。书信体小说也得到发展和广泛应用； 2、提出了“含泪的剧”或市民剧的理论，并写出了这类戏剧，为后来的话剧开了先河；
3、诗剧取得了最突出的成就，在歌德手里，诗剧有很大发展，它具有深刻的哲理性、生动的形象性，结构和气势宏大，向后来的诗体长篇小说迈出了一步； 4、这一时期出现的感伤主义小说以及以卢梭为代表的注重感情抒发的小说，为浪漫主义小说开辟了道路；
5、启蒙作家在文艺理论上也很有建树，尤其是美学思想，在唯物 论的指导下，有不少突破，为19世纪文学的发展打下了基础。 启蒙主义文学除了在法国、英国、德国得到充分发展以外，在欧 洲其他国家也有表现。 意大利的哥尔多尼（1707—1793）的喜剧贬斥贵族，赞美普通民众，既善于刻画性格，又不乏生动广阔的社会画面，是意大利现实主义戏剧的基石。
第二节 塞万提斯
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（一）《堂吉诃德》内容和思想意义
《堂吉诃德》（1605—1615）用戏拟骑士小说的写法，尖锐地嘲讽当时已起着毒害作用的骑士小说和没落的骑士制度，广泛地反映了16、17世纪之交西班牙广阔的社会生活。小说展现了农民苦不堪言的生活，对于封建贵族的骄奢淫逸、官吏的贪污纳贿也有揭露批判。 （二）《堂吉诃德》中的人物形象
1．主人公堂吉诃德是一个矛盾复杂的艺术形象，既可笑可悲又可敬可爱。他脱离实际，耽于幻想，不顾时代的发展，硬要用单枪匹马的骑士行侠方式来解决社会问题，必然碰得头破血流，成为滑稽可笑的喜剧人物。他知识渊博，热爱自由，向往平等，反对等级特权，处处闪耀着人文主义思想光辉，成为具有崇高理想的置个人安危于不顾的悲剧性人物。堂吉诃德是一个追求执着、又脱离实际的理想主义的象征性人物。他的矛盾反映了人文主义理想与西班牙社会现实的矛盾，也反映了新旧信仰交替时期人的矛盾心态。
桑丘•潘沙是一个过于讲求实际的实用主义者的形象，是对理想主义者的反衬。他既有务实、善良、机智的优点，又有胆小怕事、自私狭隘的缺陷。 （三）《堂吉诃德》的艺术特点
1．结构上吸取了骑士小说和流浪汉小说行侠、记游的写法，大小 故事有机结合，形式灵活自由，情节丰富多彩。 2．大量采用对照手法叙事状物写人。
3．语言通俗流畅，文字活泼风趣，真实反映现实人生，具体描写社会风貌。
《唐吉诃德》开欧洲近代现实主义长篇小说先河。
第三节 莎士比亚
二、莎士比亚的戏剧特点
1．想象与现实相结合，具有浪漫主义与现实主义双重风格。
2．悲剧与喜剧、庄严与诙谐、崇高与平凡相结合，无拘无束，色彩斑斓。 3．开放性的戏剧结构，多元的情节线索，剧情丰富而生动。
4．在发展中展示人物性格的复杂多面，塑造了一系列个性鲜明的形象； 5．语言的丰富性、生动性与个性化。
三、《哈姆雷特》
（一）《哈姆雷特》的内容与思想意义
《哈姆雷特》通过同名主人公和克劳狄斯的斗争，反映了人文主义思想与黑暗现实之间的矛盾，揭示了新兴资产阶级与封建统治者的尖锐斗争，批判了资本主义原始积累时期社会的罪恶，展示了文艺复兴后期迷惘失望的社会心态，肯定
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了人文主义理想在道义上的合理性。
（二）人物形象分析
哈姆雷特是一个矛盾中的人文主义者的形象。他的性格复杂多变，思路敏捷，品德高尚，有先进的理想和高 度的社会责任感，但是他长于思考而不善于行动，更何况势单力薄，无法完成“重整乾坤”的使命。他的忧郁与延宕表明他内心的矛盾和对人类前途的迷惘。他的悲剧是人文主义者的悲剧。
克劳狄斯集社会转型时期封建暴君和个人野心家的特点于一身，阴险毒辣而又外强中干。
（三）《哈姆雷特》的艺术特征：
1．通过多线索的情节结构，丰富的戏剧场面，写出了人物活动的社会背景，烘托了悲剧气氛。三条情节线索以哈姆雷特的复仇为主线，以雷欧提斯和福丁布拉斯的复仇为副线，交替发展，但又主次分明，起伏跌宕，显示出情节的生动性与丰富性。
2．在内外两重矛盾的冲突中，着重通过人物的内心冲突，显示主人公性格的复杂性及其发展演变的过程。
3．充分发挥独白对展示人物的心理状态的作用；戏剧语言生动形象，主人公的语言丰富多变。
第四节 莫 里 哀
（一）在内容表现上
莫里哀的喜剧大多以资产阶级家庭为背景，力图通过对上层资产阶级生活的描绘，揭露资产者的恶习。他对大贵族也作了无情的抨击，而且刻画了没落贵族和中小贵族的种种丑相。他对下层人物的描绘没有偏见。
（二）在艺术表现上
1、莫里哀将情节喜剧发展为性格喜剧，他的人物往往是嗜癖型 的，如吝啬、伪善、恨世、醉心贵族等精神特征，分别集中在一个人物身上。在典型塑造方面，这种性格单一的人物虽属早期阶段的产物，但是仍然具有重要价值。 2、莫里哀大大发展和丰富了喜剧手法：他懂得并不是人物生理 上的缺陷使人发笑，而是某种怪癖、某种恶习令人发噱；他善于从情节和场景中制造料；经常利用地位颠倒、意料不到的逆转来产生喜剧效果；擅长用舞台动作制造笑料等，集喜剧手法之大成。
3、语言丰富多采：双关语、俏皮话、新词、不谐音字、不合时宜 的夸张和比喻、针锋相对的答辩、同一词语的重复等等。
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二、《伪君子》
（一）《伪君子》内容和思想意义
代表作《伪君子》深刻地揭露了教会势力的欺骗性与虚伪性。 （二）人物形象分析
达尔杜夫：教会的欺骗性与虚伪性完全体现在中心人物达尔杜夫身上。他披着宗教信士的外衣，混入一个富有的资产者家庭中，却企图勾引主人奥尔恭的年轻妻子，并霸占他的财产。他的败德恶行反映了当时的“圣体会”势力的猖獗，天主教反动势力企图把魔爪伸向上层资产阶级。
奥尔恭是个支持王权的富商，但是他有家长作风，刚愎自用，十分轻信，最后在事实面前才幡然悔悟。
女仆桃丽娜是反对封建道德、揭露宗教伪善的主要人物。 （三）艺术表现特征
1、前两幕围绕着达尔杜夫而展开，但是他直到第三幕第二场才出 场，完全抓住了观众的注意力，歌德认为这是“现存最伟大的最好的开场”。
2、对达尔杜夫形象的塑造运用对比手法，以人物自身的行动暴露他的伪善面目，逐层深入。剧中人物性格各异，奥尔恭的愚顽与蛮横，艾耳密尔的贤慧与机敏，桃丽娜的正直与泼辣，相得益彰。
第五节 歌 德
（一）《浮士德》的内容与思想意义
诗剧以浮士德自强不息、不断求索的一生，肯定了积极进取的人生观，抒发了建立幸福自由的人间乐园的社会理想，同时也对文艺复兴以来的几百年间欧洲精神文化的发展作了深刻的审视和严厉的批判，表现出一个文化巨人的非凡的洞察力和睿智。 （二）人物形象分析
浮士德是欧洲资本主义上升时期先进知识分子的典型。他勇于追求真理、敢于自我否定、毕生努力不懈的品格喻示了处于上升时期的资产阶级积极进取和探索的精神素质。
浮士德精神探索的五个阶段蕴含着作者的文化批判：
1、“知识悲剧”是对中世纪经院哲学和轻视现实人生倾向的否定，也是对个性的有限性和宇宙的无限性这一永恒矛盾的揭示；
2、“爱情悲剧”揭示现世人生的幸福观与中世纪禁欲主义的对立；
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3、“政治悲剧”是个人从政经历的自嘲，也是对知识分子企图依附王权来实现政治理想的幼稚性的讥讽；
4、“美的悲剧”既肯定了优秀的文化遗产具有永恒的魅力，又喻示了它决不是改造世道人心的万应灵药；
5、“事业悲剧”既提出了用改造自然来取代社会政治革命，从而建立人间乐园的设想，又对这一理想能否实现表示怀疑。
进入天堂的结局，是对浮士德式的探索精神的肯定，也表明基督教传统文化的强大的思想统制力。
靡菲斯特是与浮士德相对立的形象，他引诱浮士德误入歧途，也就是为浮士德的精神超越提供了可能性，同时在他身上还体现出高度的批判理性，在一定程度上是作者的代言人。
（三）《浮士德》的艺术特色
1、《浮士德》采用多种诗歌形式来表情状物，自如浑成，显示了高超的技艺。
2、以主人公探索历程为主线经营机杼，上天入地，视通万里，形成宇宙全景式的空间结构。
3、有对社会秩序、风土人情的细致描摹，更多精鹜八极的浪漫想象。
（一）浪漫主义文学的特征
思想特征：从民主主义的立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象；人道主义是浪漫派作家批判现实的思想武器，也是他们同情下层人民的思想基础，并以此去构筑理想的社会图景；美化中世纪，描绘异国风光，以否定现实，从中寻找精神寄托； 宣扬个性解放，反对社会对人的精神束缚和压迫。
艺术特征：强调艺术创作的自由，反对古典主义的清规戒律，崇尚艺术想象和主观抒情；以离奇的情节、对照的手法、斑斓的色调，塑造超凡、孤独的叛逆人物形象；厌恶城市文明，讴歌大自然景物，达到情景交融、“天人合一”的艺术境界；具有主观性特征，注意对人的内心世界进行发掘，爱情的复杂心理得到了表现；重视民间文学创作和民族文化传统，深受骑士文学和感伤主义 的影响，同时又对语言的功能进行开掘，为日后的巴那斯派和象征派开辟了道路。
（一）19世纪现实主义文学的基本特征
思想特征：把文学作为研究与分析社会的手段，在作品中写出了“现实主义的历史”（恩格斯语），反映了封建社会的衰亡和资本主义社会的确立，描绘的广阔性是空前未有的；以人道主义、民主主义为思想武器，深刻地揭露和批判了社会的黑暗与腐败，同情下层人民的苦难，提倡社会改良；杰出的现实主义作家对
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现实关系有深刻的理解，有的还掌握了阶级斗争观点，所以能深刻地揭示社会生活的本质、人与人之间的金钱关系以及阶级力量消长的实际意义；以暴露和批判封建贵族的腐败堕落和资产阶级的贪婪卑劣为主，有的作家还涉及上层建筑和国家机器，由于找不到出路，往往陷入悲观主义。
艺术特征：力求真实地客观地再现现实，因此它注重材料的积累，追求细节的真实，甚至人物外貌的逼真，有的作家主张对描绘对象采取冷漠客观的态度，作家的褒贬应从情节和场面中自然流露出来；重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格，一方面把环境看作时代发展的标志、人赖以活动的物质基础和舞台，另一方面又着意塑造有时代特征的典型人物，由此出现一系列个人反抗社会的典型形象；它有两种倾向，一种注重从外部世界去描写人；另一种侧重从内心世界去刻画人，具有“内倾性”。后者大大发展了心理描写，在艺术表现方面有很大的开拓；建立了一套完整的现实主义理论，对艺术美表现出更加自觉的追求，从而把文学创作推至新的高峰。
第一节 拜 伦
三、《唐璜》
后期代表作长诗《唐璜》（1818—1823），广泛地反映了18世纪末、19世纪初欧洲的社会生活图景，表达了个性自由的理想和对现实的反叛精神。长诗对封建宫廷的专横淫逸、奴隶市场的野蛮残忍、贵族社会的空虚庸俗作了深刻揭露，并尖锐讽刺了资产阶级拜金主义的社会风尚和虚伪道德。长诗还通过主人公的爱情历险表现了自由感情的追求，对传统道德观念的否定。
《唐璜》的艺术风格是：传奇式的人物、异域的情调、大海上的历险、牧歌式的爱情„„无不洋溢着浓郁的浪漫主义情调，但又不乏真实、具体地描写社会生活的现实主义笔法。
拜伦的诗歌具有鼓舞人们奋起反专制、争自由的巨大力量，他那充满激情、气势磅礴、音调铿锵、语言奔放的浪漫主义诗风，更长期影响着英国和欧洲诗坛。拜伦反叛现实、反叛传统的思想与后来现实主义文学的批判精神一脉相通。
第三节 雨 果
二、《巴黎圣母院》
（一）内容和意义
代表作《巴黎圣母院》（1831）典型的浪漫主义小说，通过以15世纪巴黎社会生活为背景的历史陈迹的再现，暴露了教会的黑暗、司法制度的残酷，对下层人民寄予了同情，宣扬了博爱、仁慈的思想，充满时代气息。小说中“两个王朝”
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的对比，加深了小说反封建、反教会的主题，增强了小说的民主主义思想色彩。 （二）人物形象分析
1．女主人公爱斯梅哈尔达是作者理想化的人性美的象征。
2．副主教克罗德既是淫邪、虚伪、狠毒的化身，又是宗教教义的牺牲品。 3．加西莫多外丑内美。
三、《悲惨世界》
（一）内容和思想意义
1．《悲惨世界》揭示资本主义社会的种种罪恶：“贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑暗使儿童羸弱。
2．小说集中反映了雨果以“仁爱”作为社会生活最高准则的人 道主义思想，是一份社会理想的表白书。
3．小说还描绘了1832年的人民起义，塑造了共和主义英雄形象（昂若拉、马贝夫老爹和加夫罗希少年），是一篇热情的礼赞书。
（二）人物形象分析
1．冉阿让是典型的被压迫被剥削的工人形象；
2．芳汀是女工悲惨命运的化身，珂赛特是被摧残被虐待的童工代表； 3．德纳第和警官沙威是资本主义罪恶的象征；
4．卡福汝主教是一个被作家美化的基督教人道主义者，他教育感化冉阿让改恶从善，在于阐明仁爱感化是改造社会的重要途径。
5．马德兰是理想化了的资本家形象，作家力图证明兴办福利事业是改造社会的又一重要途径。蒙特猗市具有空想社会主义性质。
第四节 司 汤 达
二、《红与黑》
（一）《红与黑》鲜明的政治倾向
1．它描绘了贵族和教会统治下法国社会的黑暗，揭示了七月革命前紧张的阶级关系，真实地描写了贵族阶级坐卧不安、草木皆兵的精神状态和政治气氛；
2．反映了资本主义上升时期唯利是图的社会风气；
3．写出了王政复辟时期青年一代的不幸命运，表现了强烈的反封 建主题。小说对现实抨击最尖锐的描写，是在第二十一至第二十三章中对贵族政权卖国的深刻揭露；
4． 小说是对1818年“秘密备忘录”事件的影射。小说用爱情故事表现了深刻的社会政治内容。 （二）人物形象分析
1、于连是一个复杂而矛盾的个人奋斗者形象，他的性格具有多元多层次特
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征。
2、玛蒂尔德是个受到思想影响、喜欢自我表现的贵族妇女。 3、德•雷纳尔夫人则是个受到封建思想压仰的善良女性。
第五节 巴尔扎克
（二）《人间喜剧》的思想意义与审美价值
1．巴尔扎克在《人间喜剧》中描写了资产阶级取代贵族阶级的罪恶发家史和贵族阶级的的没落衰亡史；
2．展现了一幕幕家庭惨剧，这些惨剧都围绕金钱而展开；
3．真实地反映了当时社会的经济状况，同时还有对人民群众的描写。 总之，他深刻而全面地反映了19世纪上半叶的法国社会。
二、代表作《高老头》
（一）情节、内容与意义
小说《高老头》由四条线组成，从不同的侧面反映王政复辟时期的社会现实。 1、第一条线索：写退休面条商高里奥给两个女儿每人八十万法郎的陪嫁，终于被他们搜刮净尽，像挤干了汁水的柠檬一样被他们扔掉。温情脉脉的家族关系、父女关系荡然无存，金钱对人心的败坏到了令人触目惊心的地步，金银珠宝下的丑恶真是难以写尽。
2、第二条线索：是写贵族青年拉斯涅在巴黎社会的腐蚀下，迈出向上爬的第一步。这个外省小贵族的子弟，羡慕灯红酒绿、挥金如土的生活。鲍赛昂子爵夫人指点他追求一个贵妇，当作踏入上流社会的敲门砖。伏脱冷则教唆他不择手段。拉斯蒂涅受到了完整的社会教育，欲火炎炎地投入了罪恶的深渊。这个青年野心家的经历反映了卑鄙无耻的社会道德和风气。
3、第三条线索：苦役监逃犯伏脱冷的活动是小说的，这个人物是另一种类型的野心家。他深谙社会的黑暗内幕，主张不择手段地往上爬，甚至出卖自己后来他终于投靠了统治者。这处恶魔般的人物是巴尔扎克根据大盗维多克的原型塑造的，成为《人间喜剧》最有魅力的典型之一。
4、第四条线索：是小说中鲍赛昂子爵夫人情场失意，退出上流社会。她是贵族社会的一个领袖，她的姓氏能使人听了改容。可是，她的情夫为了娶上暴发户的女儿，得到二十万法郎利息的陪嫁，狠心抛弃了她。这表明资产阶级暴发户打败了世代簪缨的贵族，这种现象是王政复辟时期最本质的历史变化。 （二）拉斯蒂涅人物形象
拉斯蒂涅是一个被资产阶级所同化的贵族青年，是正在形成的资产阶级野心家的典型形象。他是小说的真正主人公，在小说中是他人生历程中的学习阶段。
1）初到巴黎——攻读法律的大学生
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家庭背景：外省乡下破落的贵族地主家庭；“年收三千法郎的田，进款并没把握┄┄可是每年总得凑出一千二百法郎给他”。
读书动机：出人头地（榨取社会）；受封建宗法制教育，讲究道德、良心。 对家里人的情感和态度：向母亲和妹妹写信要钱，神魂不定；“欧也纳念完信，哭了”，得到1550法郎后，他良心受到谴责，他想放弃上流社会，不拿这笔钱。拒绝伏脱冷的谋财害命计划：他保持着“义侠血性”，“俗人风情”；收纽沁根夫人（但斐纳）的钱时感到羞愧，他不愿意成为又一个马克辛•德•脱拉伊（伯爵，雷斯多夫人的情人）
2）拉斯蒂涅思想性格的定型过程
主观原因——主观上想出人头地，个人欲望与伦常道德经常矛盾，推动他； 客观的原因——物的环境的熏陶和刺激，与人的环境的感染和教育。 A、物的环境——有两个典型环境：
伏盖公寓——巴黎贫民区的公寓，呈现出一片萧条衰败的景象：房子附近“一切都暗淡无光”，“屋子死沉沉的，墙垣全带几分牢狱的气息”
鲍赛昂子爵府邸——巴黎贵族上流社会的缩影
拉斯蒂涅发现了上流社会的秘密：“他发觉女子对社会生活影响极大，突然想投身上流社会，去征服几个做他后台的妇女。”
B、人的环境——人生的三个导师
鲍赛昂夫人的指点；鲍赛昂夫人成为弃妇的遭遇 伏脱冷的指点；伏脱冷的谋财害命计划；伏脱冷的被捕 高老头被女儿抛弃、死在公寓的悲惨遭遇。
这三次 “人生大课”，实际上都是在向拉斯蒂涅宣扬资产阶级极端利己主义哲学。拉斯蒂涅在良心与野心、诚实与虚伪、爱情与情欲、善良与凶残等等矛盾漩涡中苦苦挣扎。他在亲眼目睹了伏脱冷被捕、鲍赛昂夫人被弃引退、特别是高老头之死三幕惊心动魄的惨剧后，彻底领略了社会的冷酷。经过艰难的抉择，他决心抛开一切道德观念，走上资产阶级野心家的道路。 （三）高里奥（高老头）人物形象
高老头是一个资产阶级暴发户在失去了金钱后被两个女儿抛弃的悲剧人物形象，是一个具有伟大的“父爱”的典型代表。
1）资产阶级暴发户的发家史 2）“父爱”的极端表现 3）庸俗、自私的本质 4）“父爱”的本质 （四）《高老头》艺术特色
1、典型环境的描写精确细致, 伏盖公寓 鲍赛昂府邸
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2、典型人物生动鲜明，血肉丰满。
3、线索主次分明，结构谨严。四条线索紧密交织，脉络清楚，拉斯蒂涅起着穿针引线的作用，构成一个整体。故事发展舒展自如，最后高老头临终时的长篇独白形成高潮，动人心魄，小说一气呵成。
4、语言形象生动。
第六节 狄更斯
二、《双城记》
小说《双城记》（1859）以法国大革命前后几个家庭的恩冤纠葛故事，展现了阶级斗争的残酷激烈，并影射了英国社会尖锐的阶级对立的现状。作品在痛斥封建暴政的同时，也对人民暴力革命颇多微词，并宣扬以仁爱恕道的人道主义调和阶级矛盾，取消暴力行动。
作品以生动的笔调描绘了人民起义的史诗式场面，为英国文学史罕见。小说结构严谨精巧，悬念丛生，高潮迭起，具有强烈的戏剧性张力，标志着狄更斯小说结构技巧的成熟。
三、狄更斯作品的思想艺术特征
（一）他的思想极其复杂而矛盾，“他一方面控诉英国资本主义，另 一方面又提出劳动群众与资产阶级不可能实现的妥协。”（别林斯基语）因此，他的作品既富于揭露性、批判性，又常常塑造虚幻的“正面人物”，制造大团圆结局。由此他反对暴力斗争，期望以情感教育调和社会矛盾。
（二）竭力塑造善良人物，表现生活理想。
（三）善于用儿童眼光观察世界，赋予平凡事物以奇异色彩。
（四）幽默与感伤的情调交替出现，人物描写喜用夸张手法，善于抓住人物特点，情节富于戏剧性。
第七节 哈代
二、《德伯家的苔丝》
（一）思想内容
小说代表作《德伯家的苔丝》（1891）通过农村姑娘苔丝的悲惨遭遇，批判了资产阶级道德、宗教的虚伪冷酷，也展现了19世纪后期英国农村日益破败的历史图景。作品在肯定苔丝的品性和反抗行为的同时，又宣扬了悲观主义宿命论，在一定程度上削弱了作品的思想力量。
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（二）苔丝的形象
(1)苔丝是一个被损害、被侮辱但始终不向命运低头屈服的纯洁少女形象。她身上集中了劳动人民的优秀品质：勤劳、善良、感情真挚、心地纯洁、性格刚强。(2)苔丝相信人的一生是由命运安排的，因而总是用宽容和自我牺牲来对待种种不幸。被骗失身，本是一个受害者，但她认为自己在丈夫面前是有罪的。
(3)悲剧根源：内在：苔丝的毁灭不仅是她个人的悲剧，也是时代的悲剧，环境所产生的悲剧。外在：作者认为人们在冷酷的现实面前无力摆脱命运的恶意作弄。苔丝为了保持自身的清白和追求高尚的爱情而不断挣扎，始终不能逃脱生活所带来的不幸。（宿命论）
（四）艺术特色
(1)情节集中、条理清楚、布局清晰。运用一系列偶然性地巧合事件来促使情节地发展，使矛盾冲突一步步紧张、尖锐、逐渐达到高潮。失马---失身---写信告白---克莱没看---新婚被抛弃---家破人亡---同居----杀人——结构安排井然有序，巧妙。
(2)出色的对比手法。两个德伯家的对比：一贫；一富。克莱和亚雷的对比：一个比较纯洁；一个淫邪不正反衬手法:a苔丝地纯真,美丽----社会的黑暗:使她一步步走向悲剧的深渊。b苔丝的美丽反衬她命运的悲惨,这正是悲剧的实质:将美活生生地毁灭给人看。c苔丝与克莱地新婚之夜已经充满矛盾,但是克莱在早晨却表现得若无其事,让人觉得他很快乐,令人羡慕.这也反衬出他的虚伪,反衬出苔丝在这幸福的表面里的痛苦。
(3)景物描写与人物命运相连。小说中自然景物的描写往往和人物的命运描写密切配合。常常掺入人物的感受,使人物成为景物的一部分.苔丝被亚雷骗奸的那个晚上，森林中昏暗多露，四面不见人。
(4)细致而独特的心里描写。苔丝初次见到克莱的复杂感情(剪不断,理还乱) 新婚之夜的感情世界哈代的创作标志着传统意义上的批判现实主义向现代文学的过渡。
第八节 易卜生
二、《玩偶之家》
代表作《玩偶之家》（1874）批判了男权主义以及维护这种观念的宗教、法律和社会基础。揭露资产阶级道德的伦理观念的虚伪，提出了妇女解放的问题。剧本通过对一个普通的资产阶级家庭夫妻关系的剖析，揭露了婚姻和家庭生活中内在的虚伪，提出了妇女的地位和妇女解放的问题。 1．娜拉的形象
易卜生的社会问题剧《玩偶之家》中的主人公娜拉，是资本主义生活中具有
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叛逆精神的女性形象。
1）她本是个善良、天真、纯洁而多情的少妇。戏剧里不是表现娜拉的贤妻良母形象，而是着力表现她的精神觉醒即精神反叛。女主人公娜拉的性格柔中有刚，她的觉醒和出走是易卜生“精神反叛”思想的体现。剧作家层次分明地写出这一觉醒过程，塑造了一个社会叛逆者的形象。
2）娜拉的精神觉醒有个过程。第一阶段：丈夫生病，她为救丈夫，伪造父亲签字向柯洛克斯泰借钱。柯洛克斯泰以娜拉“冒名借债”之事要挟娜拉的丈夫海尔茂不要辞退他。这使娜拉的精神上受到沉重的打击，平静的心中起了波澜。第二阶段：由烦乱到幻想。她准备自己承担责任，牺牲自己，来保全丈夫的名誉。同时她天真地认为，到时候丈夫会来“挑起那副担子”。娜拉的幻想，表现出她的单纯和对丈夫的深情。第三阶段：当海尔茂看到柯洛克斯泰的揭发信时，对她破口大骂。娜拉的幻想完全破灭了。她完全醒悟过来，往日的欢乐都是假的，自己不过是丈夫的“玩偶”，她看穿了丈夫的伪善和自己的处境，她的心又平静了，毅然出走。
3）娜拉对资本主义法律、宗教、道德进行了全面的批判。如娜拉说：“法律我要想想是不是正确，难道法律不允许女儿爱父亲，妻子救丈夫”。
2．海尔茂是男权主义的既得利益者和维护者，也是这种观念的虚伪与自私的本质的体现者。
3．《玩偶之家》的艺术特征
1）人物性格的矛盾构成了戏剧冲突的基础；2）论辩性的构思加强了作品的启发性和说服力量，并使作品的思想得到升华； 3）在冲突达到高潮时拉开序幕，情节集中紧凑，人物性格能在短时间内完成激变；4）用戏剧性延宕独白、舞蹈动作等手段，细致地刻画人物的心理变化过程。
4．术语解释——社会问题剧
社会问题剧是指挪威戏剧家易卜生响应丹麦评论家勃兰克斯“文学要有生气，就必须提出问题来”的号召，用现实主义方法描写现实生活的一系列戏剧。著名的有《社会支柱》、《玩偶之家》、《国民公敌》等，它们都对当时资本主义社会中的各种传统观念和腐败现象做了毫不留情的攻击，从而震动整个欧洲。
特征：提出某个社会问题，剖析某个社会问题，最后是批判或谴责某个社会问题。在社会问题剧中，人物并不具有独立的审美价值，而只是代表某个问题或某种思想的符号。剧作家正是通过这些符号和问题来表现其作品的主题和战斗性。而作品主题的深浅和战斗性的强弱又仅仅决定于作品提出的社会问题的重大与否。这样的“社会问题剧”是一种模式化的戏剧，而不是真正现实主义的审美戏剧，它必然导致戏剧创作的公式化和概念化。建国初三十年的话剧绝大部分是这一类“社会问题剧”，而新时期最初几年的话剧力争复归的也正是这一类话剧，
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尽管突破了一系列“禁区”，但并没有突破“社会问题剧”的传统模式，没能真正把握住现实主义的本质特征和审美精神。这样，在它对人们普遍关心的社会问题逐一加以揭露、剖析、谴责，使人们的政治宣泄心理得到满足之后就被人们冷落了。这就是新时期最初几年的话剧从令人眩目的高潮中跌落下来的根源。
比如易卜生写的《玩偶之家》（《娜拉》），揭示的是当时女性在社会、家庭中的地位，拉开了女性解放运动的序幕。故事的最后娜拉离开了丈夫，离开了她的家，重重的摔了身后的门，有人形容“娜拉身后的关门声比滑铁卢大战的大炮还要响”。易卜生的社会问题剧立足生活实际，反映挪威社会的家庭、婚姻和民主政治等重大问题。并关注人的精神和心灵。对传统戏剧既继承又革新。他把“讨论”带入戏剧，“讨论”与剧情和人物形象塑造紧密联系；调动多种舞台元素细腻刻划人物心理，并使多种表现手法互相作用，既增强了戏剧的思想性，又强化了戏剧效果。
5．以《玩偶之家》为例，说明“社会问题剧”的特点。
易卜生从19世纪60年代末到80年代初，创作了一系列“社会问题剧”，如《青年同盟》、《社会支柱》、《玩偶之家》、《人民公敌》等。其特点是：（1）直接地反映当代生活，其内容广泛地涉及资产阶级社会的政治、宗教、道德、法律家庭教育、妇女解放等社会问题。（2）戏剧结构严密，矛盾集中。（3）对话生动而富论辩色彩并在高潮中展开辩论。（4）人物形象鲜明，具有震撼人心的艺术魅力。
在《玩偶之家》之中主要运用两种表现手法：
1）追溯法：在戏剧开幕之前，矛盾已经发展了一个相当长的时间，已经接近于总爆发的时刻。如《玩偶之家》中一开始就有矛盾：柯洛克斯泰利用借据来要挟娜拉为他保住在银行的职位，而且已经发展了很长的时间。作者通过追溯的办法把矛盾的原因：娜拉用假签名向柯洛克斯泰借钱的事交代出来。整出戏才三幕，人物不多，剧情在三天之内完成。追溯法使剧本结构紧凑，迅速推向高潮。
2）讨论法：剧情发展的过程，也是讨论展开的过程。如《玩偶之家》中随着剧情的发展，提出许多问题，娜拉为救丈夫，不打扰病危的父亲而冒名借钱对不对？丈夫把妻子当玩偶，这种夫妻关系对不对？妻子要求人格独立对不对？海尔茂维护公认的传统道德和法律对不对？这些问题大大增加了作品的思想深度。
第九节 马克•吐温
《汤姆•索亚历险记》小说描写美国南北战争前的一个小镇，主人公汤姆是一个调皮捣蛋的儿童，他厌恶枯燥刻板的生活环境，追求传奇的冒险生活。他生性活泼、善于说谎，会搞无穷无尽的恶作剧，却又不乏正直、勇敢、善良的品性。
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小说通过小汤姆与庸俗保守的小市民气的格格不入和对枯燥无味的死读书教育方式的厌恶、通过对虚伪的宗教仪式和催眠一样的牧师布道的讥讽，表达了作者对当时美国的教育方式与道德生活的批判与否定。
二、《哈克贝利•费恩历险记》
(一)思想内容
小说以南北战争之后的密西西比河沿岸为背景，通过白人孩子哈克和黑奴吉姆沿密西西比河顺流而下，追求自由故事，表达了反对蓄奴制的思想和对民主、自由的真诚向往。逃跑是这部小说中另一个主题。在蓄奴制猖獗的时代，自由并不是和文明社会联系在一起，而是和逃离文明社会联系在一起的。
(二) 哈克的形象
哈克是小说的中心人物，也是美国文学史上一个著名的富于正义感和叛逆精神的儿童形象。小说开始时，他虽然活泼好动，爱好自由生活，但因为长期受到种族主义反动说教和社会风气的影响，歧视吉姆，常常捉弄他，一度想写信告发吉姆的行踪。经过与吉姆同行的日日夜夜，他终于认同了吉姆，决心帮助他获得自由。小说以颇具戏剧性的笔触描写了哈克内心斗争的结果：他拿起了那封告发信说道：“好吧，那么，下地狱就下地狱吧”，随后就一下子把信扯掉了。这段非常传神的描写诚如作家所言，是“健全的心灵（即民主理想）与畸形的意识（即种族偏见）发生了冲突，畸形的意识吃了败仗”。
哈克的思想转变和多次帮助吉姆渡过难关的行动，说明既然种族主义谬论连一个孩子都蒙骗不了，那么蓄奴制度的崩溃确实是历史的必然，同时也表明了作家提倡白人黑人携手奋斗，共创民主自由新世界的先进思想。
(三)艺术特色
1．成功地运用了地道的美国英语描写真正的美国生活。
2．大量的方言、俗语的使用，即符合一个顽童的性格，也符合他的认识水平。
3．浪漫主义抒情与现实主义描绘相结合是小说的一大特色。 4．第一人称手法。
第一节 概 述
二、俄罗斯文学的基本特征
第一，强烈的忧患意识和社会使命感 第二，人道主义精神
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第三，道德化与宗教感 第四，现实主义精神
第二节 果戈理
二、《死魂灵》
1．一系列地主形象
《死魂灵》是果戈理的代表作,也是俄国批判现实主义的奠基之作。 乞乞科夫所拜访的第一个地主是\"最雅可爱的地方绅士\"玛尼洛夫。他外表温文尔雅,颇具风采,但使人感到甜得过分,语言矫揉造作。他精神空虚,不学无术,书房里放的一本书,两年了书签还在第14页上。他生性懒惰,每天敢于幻想,可一切计划最终\"总不过是一句话\"。
科罗皤契加则是个愚蠢而又顽固的守财奴。她贪得无厌,愚昧无知而又顽固保守,构成了她精神的全部内容。
罗士特莱夫则又是另一种地主的典型。他精力旺盛,吹牛撒谎,赌博成性,花天酒地。不受拘束,尽情享乐,成为他生活的唯一准则。
梭巴开维支与玛尼洛夫相比,又是属于另外一种类型的人物:外表愚笨实际上却是个精明,讲求实际的农奴主。他外表长得像一头熊,另一特点就是贪吃。他又非常的现实,只重视实效,在与乞乞科夫讨价还价的过程中,典型地表现出他的精明与贪婪。
泼留希金是一个在腐朽的农奴制基础上产生的怪物,他最突出的特点是贪婪,吝啬,是一个完全丧失了人性的吝啬鬼形象。 2．乞乞科夫形象
主人公乞乞科夫则是一个开始资产阶级化了的贵族。他是一个为达到目的而不惜采取任何手段的冒险家,体现了新兴资产阶级的特点。
在《死魂灵》第一部中,果戈理决定把现实社会的黑暗,把\"各种缺点,败行,罪恶的情景通通展示出来\将批判的矛头直接指向腐朽的农奴制度。
3．艺术成就
首先,表现在人物形象的塑造上,善于运用夸张的手法和人物与环境的细节描写,写出活生生的个性化的人物。
其次,幽默与讽刺.以喜剧的手法展开对社会的批判,刻画各种官僚和地方的面目。
再次,冷峻写实与主观性抒情的融合。
第三节 陀斯妥也夫斯基
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二、《罪与罚》
主要人物：贫穷法科大学生拉斯科尔尼科夫、失去工作的小文官马尔美拉多夫、女儿索菲娅,典当婆阿寥娜。 (一)《罪与罚》的主题
1．小说通过彼得堡下层人民生活的描写，表现了作者对人民痛苦不幸的深切同情和对地主、资产阶级罪恶的痛恨。
2．他反对通过暴力改变现实，主张忍耐、顺从、皈依上帝，以此建立一个和谐的新世界。
(二)《罪与罚》的艺术特色
1．情节结构完整、充满戏剧性。
如小说写拉斯科尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。
2．深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。
多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。
3．“复调小说”的结构特征。
复调结构：俄国著名文学理论家巴赫金在《关于（陀斯妥耶夫斯基）一书的修改》一文中说，陀思妥耶夫斯基有三大发现。其中：(1)创造了人物形象的全新结构，主人公的意识不为作家的框架所限和作家具有平等地位。(2)小说的全面对话性，这两个方面是巴赫金在《陀斯妥耶夫斯基诗学问题》一书中指出并详尽论述的“复调结构”。作家和作品中的每个人物像乐曲中的不同声部，互相对话、互不干扰地存在着，共同奏成交响曲。
第四节 列夫·托尔斯泰
（二）安娜的形象及其悲剧的原因
托尔斯泰的代表作《安娜•卡列尼娜》中的主人公安娜是一个追求个性解放的贵妇形象，一个被虚伪道德所束缚和扼杀的悲剧人物。
1、安娜的感情强烈而真挚，有深刻丰富的内心世界。当她还(是少女时，就由姑母作主，嫁给比她大20岁的省长卡列宁。卡列宁枯燥乏味，感情贫乏。牢狱般的生活窒息了她生命中隐伏的爱情。和渥伦斯基的相遇，唤起了她长期受压抑的处于沉睡状态的爱的激情。她对爱情自由的执著追求，体现了贵族妇女个性解放的要求，具有反封建性质。
2、她对渥伦斯基的爱认真执著到疯狂和神经质的地步。当渥伦斯基明显表
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现出对安娜的冷淡时：失去了一切的安娜绝望地想找回渥伦斯基最初的激情，找回那种不顾一切的爱，而渥伦斯基对安娜的“反常”越来越反感，安娜的感情受到极为惨重的打击，这使她对渥伦斯基的爱更加炽热真诚，发狂到了极点。她的独特的个性是把爱当作生命，她想以死唤回爱的生，这是她的性格所决定的。
3、悲剧原因：
（1）内在因素：她的悲剧是她的性格与社会环境发生冲突的必然结果。造成安娜爱情悲剧的内在因素是她独特的个性。
（2）外在原因：是虚伪的上流社会和冷酷的官僚世界。安娜之所以不能见容于上流社会，不是她爱上丈夫以外的男子，而是由于她竟然敢公开这种爱情。这种行为本身就是对上流社会的一种挑战。上流社会不能容忍安娜公开丈夫决裂和不“体面”的行为，对她进行了严厉的惩罚。卡列宁为了折磨她，拒绝离婚，并且剥夺了她心爱的儿子。在失去一切之后安娜生活中惟一的安慰便是渥伦斯基的爱情了。爱情的破裂使安娜失去了生存的精神依据，上流社会通过渥伦斯基的手杀死了她。
（三）《安娜•卡列尼娜》的艺术成就
1、人物的心理描写生动地展现了人物内心世界的丰富和辩证的过程。 （心灵辩证法）如a 安娜和渥伦斯基相遇后，当卡列宁再次去车站接她时，安娜觉得他很丑陋。b 当安娜分娩是内心希望两个情敌能和好，以此来减轻自己
2、肖像描写富有独创性。如安娜第一次在舞会上出现时，作者通过对她的穿着、佩带的首饰、外貌等的描写来揭示她的内心被压抑的情感。
3、 结构完整，拱形衔接天衣无缝两条线索互相呼应，具有深刻的内在联系。 两条线索：安娜的家庭悲剧、列文的农事改革。严肃地对待人生，按照自己的理想选择生活道路，这是安娜与列文的共同之处，也是小说中两条主要情节线的一个内在联系点。安娜的人生追求以实现个人的爱、幸福为目标，列文的生活道路则以普通的人生理想和社会理想为目的。在这种深层意义的对照上，列文的情节线可以说是安娜情节线的继续和延伸。
四、《复活》
内心的痛苦。
（一）情节内容
（二）人物形象:“忏悔的贵族”
聂赫留朵夫形象分析: 《复活》中的主人公聂赫留朵夫是一个理想的贵族知识分子，带有作者本人思想发展历程的烙印。
1、聂赫留朵夫青年时期单纯善良，追求真挚的爱情。但是贵族家庭使他堕落为自私自利者。他诱奸了玛丝洛娃，随后又抛弃她。
2、当他在法庭上再看到玛丝洛娃时，意识到自己是造成她堕落和不幸的罪
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魁祸首。在为玛丝洛娃伸冤上诉过程中，他广泛接触了社会合阶层，进一步认识了社会的弊病。
3、上诉失败后，他在《福音书》中找到消灭恶势力的办法，那就是在上帝面前永远承认自己有罪，要宽恕一切人，照上帝的意志为人类幸福而工作。他是由兽性的人过渡到精神的人,从而走向复活的. 思考:在这个形象中,明显存在着两种倾向:
（三）《复活》的艺术特色 1、情节结构。 2、对比手法。
3、复杂的心理过程表现人物的精神世界。 4、朴素的叙述中包含着辛辣的讽刺。
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