艺术传媒 论古筝演奏的情感表达 郭 琛 （黄石理工学院艺术学院 湖北・黄石４３５００３） 中图分类号：Ｊ６２３ 文献标识码：Ａ 摘要古筝是我国最为古老的民族乐器，它具有广泛的世界 性和鲜明的民族性。本文针对古筝的音色、乐曲的理解、呼吸的运 用这几方面对古筝演奏的情感表达做出一些剖析与探索。 关键词情感音色二度创作呼吸 古筝是我国古老的民族乐器，它源于秦而盛于唐。近年来，古 筝如雨后春笋，发展迅速。这种盛况与古筝本身典雅柔美的音色、 Ｅｌ益开拓的技法及不断丰富的曲目有着不可分割的关系。它的这 种发展状况也大大加强了其音乐表现力，使其表达的情感更加丰 富细腻。因此，古筝演奏的情感表达问题更需我们去不断地探索。 １情感表达依赖于美好的音色 古筝这一民族乐器要表达丰富细腻的情感，音色是一个重要因 素，而好的音色是每个演奏家所追求的。因为好的音色可使音乐更 加优美，并能让听众随之产生情感的共鸣；不好的音色会使音乐黯 然失色，听众也会觉得平淡乏味。但要想弹出美好的音色就必须先 了解乐器本身的特性。古筝由于它的特殊构造，声音也有其特有之 处：其一，古筝的音色可分为高、中、低三个音区，各音区的音色特点 是：高音区清脆明亮，中音区圆润柔和、低音区浑厚深沉，且弦的数 量较多，音域宽广。其二，古筝的共鸣箱较大，弦很长所以音色厚实 响亮。其三，筝的琴码较高，不仅使得声音响亮而且许多左手的技 法（按、滑、揉等）为古筝的音色提供了特有的变化。当然这些是它 的自然属性音，然而这种弹拨乐器的音色在人为的演奏上又有很大 的关系。例如发力的问题，我们在演奏时要尽量使用巧力，使音色 感觉听去明亮集中。手指触弦发力对音色的控制分为：点、面、角、 速、力。也就是说手指触弦不仅有发力点、触弦面、角度、速度、力度 的变化，还要富有弹性，使音色轻而不浮、重而不滞、强而不躁。总 的来说古筝演奏时音色的把握需要不断、深入地去体会和研究，随 着时间的增长而不断提高对音色的感受力，只有获得良好的音色乐 曲的情感表达才会得心应手。 ２情感来源于对乐曲的理解及创造力 音乐是感情表达的艺术，古筝情感的表达则是靠表演来完成。 表演是一种创造，是声音、动作、表情的综合，它是人的感情和理智 都参与的行为。在我国《乐记》上就曾提出过“凡音之起，由人心生 也”的看法，它描述了音乐是怎样表达人的喜、怒、哀、乐等心情。音 乐作品常以乐谱的形式存在，理性地分析乐谱是表演获得真实性的 基本保证。因此我们要对作曲家写下的乐谱进行认真的研究与理 性的分析，从而获得真实性的演奏。在分析乐谱的过程中，通过乐 谱去揣摩作者的心理，通过音乐理论学习了解作者的创作背景，充 分理解乐曲所表达的思想感情。例如１９９２年作曲家何占豪改编成 的古筝协奏曲《临安遗恨》。乐曲取材于传统乐曲《满江红》的旋律 素材，表现了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安（今杭州） 狱中，在赴刑场的前夕，他对社稷面临危难的焦虑，对家人处境的挂 念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门可投的无奈而 引发的感慨。为了能够更好地理解此曲所表现的内涵，我们要先读 一读岳飞的词《满江红》，通过词中的描写身临其境地体会主人公复 杂的思想感情。对于这样的一首有内涵的筝曲而言，优秀的演奏者 文章编号：１ ６７２—７８９４（２００９）０５—２６１—０１ 不是在弹琴，而是在弹情；不是在弹音符，而是在弹内容。这需要演 奏者具有良好的二度创作能力。二度创作能力是指相对于乐曲的 创作来说，演奏者依据作曲家创作的曲谱进行再次创作。因为一部 作品一旦创作定稿之后，对于演奏者来说，这个已经定型的曲谱仅仅 是作品演奏表演的最初依据，通过这个依据，演奏者本人还必须加以 发挥创造，在准确表现作品的基础上进一步挖掘这个作品的内涵，增 强表现力，这就是我们常说的“二度创作”。这种能力的培养需要有 良好的综合素质，其中包括纯熟的专业演奏技术、扎实的音乐理论 基础、大量的艺术研究和广泛的文化知识结构，其次还要通过大量 的实践，创造出富有个性的音乐风格。演奏者需通过对乐曲的理解 演奏出具有鲜明个性，满腔热情，丰富想象力的音乐，表演才会动人 心弦，神采奕奕。 ３情感与呼吸的配台 音乐是一切艺术中最接近情感的，其中音是情之“形”，情是音 之“神”。二者以技巧的组合为纽带，相互依存，不断完善以达到理 想的演奏境界。而情感与呼吸的配合，对音乐的表达有很大的影响。 呼吸与乐曲演奏的神韵是密不可分的，它能带动演奏的音色美。带 上呼吸的音色才能收放自如，优美动昕。所以演奏中技术的体现和 情感的表达都离不开呼吸的运用，如果少了呼吸那演奏肯定是气韵 不通，既无美感可言，又无舒心之感。演奏者在拿到一首乐曲时首 先就应以歌唱式的呼吸划分句式，形成抑扬顿挫的旋律。例如王昌 元作于１９６５年的古筝曲《战台风》，全曲气势磅礴、形象鲜明地表现 了码头工人为保护财产安全与台风顽强搏斗的情景。拿到这首作 品后，我们先分析它是由五个段落组成。第一段表现出繁忙的码头 景象。第二段台风阵阵袭来，威胁着码头上货物的安全。第三段表 现了码头工人顽强不屈与台风搏斗的精神。第四段，雨过天晴台风 过去了，码头工人为自己战胜了这场自然灾害，保护了国家财产而 感到欣慰和自豪。第五段再次表现欢腾的码头，工人们又投入到繁 忙的劳动之中。然后依据各段情绪去划分乐句，到乐句中体会呼吸 的感觉。但我们还应该看到音乐中的情感具有鲜明的时代性和民 族性等问题，在演奏时随着乐曲的韵律、节奏，自然地协调呼吸方能 将乐曲的情感体现出来，真正做到“情动气动、情急气粗、情缓气畅、 情刚气壮，情柔气和”，用演奏意识控制呼吸，依据感情变化而变化， 从而促进情感的表达。把自身的情感和呼吸投入到音乐表演中，这 样才能真实、生动地传达情感，演奏出即感动自己，又感动别人的艺 术作品。 ４结语 古筝情感的表达离不开良好的音色、深入的乐曲理解及合理的 呼吸运用，所以每一位古筝演奏者应在提高演奏技巧、学习专业知 识的同时，提高自身各方面的文化素质，同时多参加一些力所能及 的艺术实践，使古筝演奏更加深人人心，产生更强的情感共鸣。 参考文献 【１】王温豪．古筝演奏中的情感表现．歌海，２００８【４）． 【２】王丽萍．古筝演奏中影响音色的因素及其在音乐表现中的运用．歌海，２００９０）． 责任编辑秦艾桢 叶敌≮ｃ‘２６Ｉ
